Ван Гог слике: имена и опис

Кратки живот овог уметника био је попут блица муње. Винсент Ван Гог живио је само 37 година, али је оставио иза фантастично огромног креативног наслеђа: више од 1700 радова, укључујући око 900 цртежа и 800 слика. Слике Ван Гогха на модерним аукцијама претукле су све рекорде по вриједности, а заправо током свог живота успјело је продати само један од његових радова, што га је у смислу данашњег новца зарадило за само 80 долара. Контрадикторна емоционална личност уметника и његова необична креативност били су неразумљиви већини савременика.

Сад је пуно књига о биографији познатог холанђана, а његове слике и цртежи заузимају понос у најпрестижније уметничке музеје и галерије света. Да се сетимо креативног начина великог експресионистичког и величанственог, не сличног са било којим другим сликама Ван Гога.

Три креативна периода у животу уметника

Креативни пут Винцента Ван Гога конвенционално је подељен од стране историчара уметности у три периода: холандски (1881-1886), паришки (1886-1888) и касније, који су трајали приближно од 1888. до смрти уметника 1890. године. Ево таквог кратког креативног живота, дужина од само девет година, била је предвиђена за овог човека. Крпе које су написане у овим временским интервалима су веома различите једни од других и предмети, као и начин писања. Хоћу да појасним да су слике Ван Гога, чије су имена поменуте у овом чланку, наравно, само мали део његовог огромног уметничког наследја.

Винцент Ван Гог је почео да се бави креативношћу много раније него 1881. године, али га је углавном привлачи графички цртеж. Није добио професионално уметничко образовање, иако је неколико пута покушао да учествује као уметник. Али није могао превазићи побуњенички дух, његов таленат не би могао да се уклапа у било који академски оквир, због чега је присилио младог Винсента да напусти школу и да се ослободи самостално.

Слике Ваг Гогх холандског периода

Након што је открио сликање уља, уметник је пре свега почео да пише људе, њихов тежак живот и тежак живот. Платвети овог периода уопште нису слични живописним и лепим креацијама Ван Гога, што га је касније довело до заглушујуће постхумне славе. Ево карактеристичних дела тих година: "Потрошачи кромпира", "Веавер", "Сељачки". Палета боја ових слика је тамна и мрачна, као и сам живот сиромашних људи.

Може се видети како уметник топло сарађује са својим ликовима. Ван Гог је имао врло одзивну, љубазну и саосећајну душу. Поред тога, био је врло религиозан, неко вријеме је чак служио као кршћански проповедник. Све заповести Новог завета разумије буквално. Ушао је у најједноставнију одећу, мало хране и живио у најсиромашнијим колибама. Истовремено је дошао из врло богате породице и ако би желео, могао би наставити породични посао (сликарство и уметност). Али то није био Винцент Ван Гогх, могао је добро написати слике, али није продао.

Париз Период

Године 1886. Ван Гогх је напустио родну Холандију заувек и дошао у Париз, где је покушао студирати сликарство, посјетио изложбе модерних сликара, упознао се са радом импресиониста. Слике Тулуза Лаутреца, Монета, Пизарра, Сигнца, Реноира направиле су огроман утисак на Ван Гогха и имало значајан утицај на даљи развој његовог креативног начина писања. Ван Гог поклања велику пажњу на боју, а сада га привлаче не само људи, већ и пејзажи и мртва природа. Палета уметника постаје светлија и светлија, у дјелима париског периода почиње да се манифестира Ван Гогов тален као прекрасан колориста.

У Паризу, уметник, међутим, делује као опсесивно, као и увек. Ево неких типичних слика Ваг Гогха написаних у то вријеме: "Море у Марији", "Букет цвеца у плавој вази", "Насеља сена са бродовима", "Мртва природа са рожама и сунцокретима", "Филијала блооминг бадема", " Градови у Монтмартру, кровови Париза, портрет жене у плавој итд. Паришки период Ван Гогха био је веома плодан, у тој години уметник је сликао око 250 слика. Онда се Ван Гогх упознаје са Гаугуином, њихово пријатељство и креативна синдикација постаје веома вриједна за њега. Али ликови два ствараоца су сувише различити. И све се завршава у свађи, што доводи Винсента у нервозни слом. У овом тешком периоду свог живота примењује се Ван Гогова слика "Аутопортрет са ушима и цевима".

Креативност Ван Гогха у Арли

Постепено бучни Париз почиње да тежи Ван Гогху, а зими 1888. године одлази у Провансу, у град Арлес. Овде је морао да напише своје најзначајније креације. Предивна природа ових места фасцинира уметника. Једном по једног он ствара слике као што су "Пејзаж с путевима, чемпресом и звездом", "Залози у Прованси", "Црвени виногради", "Маслине против позадине Алпила", "Жетва", "Поље макова", "Планине у Саинт-Реми "," Ципресс "и многе друге неупадљиве пејзаже - ремек-дела пост-импресионистичког сликарства.

Пише бескрајне серије мртвих животиња. Нико није икада осликао цвијеће онако како је Винсент Ван Гог урадио. Слике - познати "Сунцокрети" и "Ирисес" - написао га је у Прованси. Уметник доноси на платну бескрајна поља Прованса, испуњена чистим чистим зраком, цветним вртовима, чемпресима, луксузним маслињацима. Истовремено, он је такође одличан портретиста. У Арлу су написани многи портрети и аутопортрети.

Познати "Сунцокрети"

Мртва природа "Сунцокрети" једна је од најпопуларнијих слика Ван Гогха. За већину нас је ово платно познато из бројних репродукција. У међувремену, импресиониста је написан не само овај мртвац, већ цео циклус од седам слика, који су приказивали цветове сунца. Али један од дјела је убијен у Јапану атомским бомбардовањем, други је изгубљен у једној приватној колекцији. Дакле, до данашњих дана достигли су само 5 слика из ове серије.

То су слике Ван Гогха. Опис и фотографија репродукције, наравно, не могу пренијети читав шарм оригинала. А ипак желите да посветите "Сунцокрета" још неколико линија. Овај мртви живот само прскања са сунчевом светлошћу! Ван Гог се надмашио, проналазићи у жутој боји пуно сјенила. Неки истраживачи верују да је овај рад показао душевну болест умјетника, што доказује ова необична свјетлост и засићеност мртвог живота.

Слика "Звездана ноћ"

Сликање Ван Гогха "Ноћ", односно, "Звездана ноћ", написао га је у Саинт-Реми, 1889. Ово је велико платно величине 73к92 цм. Шема боја ове фантастичне креације уметника је веома необична - комбинација плаве, небеске, тамноплаве и зелене боје са различитим нијансама жутог.

Композицијска основа су мрачни чемпреси у првом плану, у долини лежи мали неприметан град, а изнад ње се протеже бескрајно немирно небо са претерано великим звездама и сјајан месец, као да се врти у вихору Млечног пута. Ова слика, као и већина Ван Гогових дела, треба гледати, померајући добру дистанцу, немогуће је схватити различите велике ударце у близини.

Тканина "Црква у горњем делу"

Слика Ван Гогха "Црква у надво" је такође једна од најпознатијих и најпопуларнијих његових дела. Овај рад је написан прошле године сликарског живота, када је већ био веома болестан. Ван Гог је претрпео тешке менталне поремећаје, који нису могли утицати на његово сликарство.

Фигура цркве, која је центар композиције, направљена је таласастим, треперавим линијама. Небо је тешко, тамно плаво, као да виси преко цркве и притиском на њега има своју оловну тежину. Повезан је са гледаоцем са неком непосредном пријетњом, у својој души пробуди страховита осећања. Доњи део слике је светао, приказује се скривени пут и трава, освјетљена сунцем.

Цена слике

Као што је раније поменуто, трошкови холандских пост-импресионистичких радова су веома високи. Али чак и поседујући огромну количину новца, тешко је купити платно, чији аутор је велики Ван Гогх. Слике са називима "Сунцокрети" у овом тренутку могу се проценити на било који мега-велики износ. 1987. године једна од слика овог циклуса на аукцији "Цхристие" продата је за 40,5 милиона долара. Од тада, прошло је доста времена, па се трошкови овог рада могли расти много пута.

Слика "Арлесиан" напустила је аукцију "Цхристие" 2006. године за 40,3 милиона, а "Сељак у сламчном шешеру" купио је 1997. године за 47 милиона долара. Ако би уметник могао да живи до данашњих дана, он би био један од најбогатијих људи на свету, али је умро у сиромаштву, а да ни не зна колико ће скупе будуће генерације ценити његову креативност.

Радови у Русији

У Русији, слике Ван Гогха могу се видети у Санкт Петерсбургу, Хермитажу, као иу Москви, Музеју ликовних умјетности. Пусхкин. Укупно у нашој земљи налази се 14 дела Ван Гогха: "Арена Арена", "Колибе", "Јутро", "Пејзаж с кућом и ораганом", "Портрет госпође Трабук", "Чамци у Саинт Марие", "Бела Кућа у ноћи, Арлес Даме, Буш, шетња заробљеника, Портрет др Фелик Рхеа, Црвени виногради у Арлу, Пејзаж у киши после кише.