Франсуа Бусхе: слика чувеног сликара

Светски познати француски сликар, графичар и сликар Франсуа Бусхе је рођен у главном граду Француске у септембру 1703. Он је пратио у стопама свог оца, зарађују цртање обрасци за вез и штампа, а од најранијег узраста му је помогао у студију, показује таленат у ликовне уметности. Отац приметио и дао је да студира код чувеног гравера Жан Карс.

Почетак самосталан живот дозвољено Францоис да зараде новац свог рада и да се корисне контакте са вишим клијентима свог учитеља.

Рана каријера

1720., Буш продозхил обуку у познати у време мастер муралист Лемоине, а од 1722. научила вештину дизајна отисака и књига се већ користи учења Јеан-Францоис Кара старије.

Први велики рад сликара дошао 1722. године, када је распоређен да створи илустрација за ново издање дела Габриелиа Даниелиа "француске историје". 1723 донео извођача награду: Паинтинг Франсуа Бусхе "Евил-Меродацх, сина и наследника на Навуходоносора, краља изузети од окова Јоацхим" отворио таленат сликара у јавности.

Италијански одмор и тријумфални повратак

1727, Буш је послао у Италију да би се побољшала знања и боље да погледају радове познатих мајстора свог заната.

Велики утицај на рад уметника био је Ђовани Ланфранцо и Пиетро Да Кортона. Франсуа Бусхе, чије слике су познати многим фановима рококо, синтетишу у делима појединих традиција и технике сликања, изабрати најприкладнији стил карактера.

Повратак у 1731 у Италији, уметница је постала кандидат за чланство у Краљевској академији у одељењу историјског сликарства. Након 3 године, захваљујући филму "Риналдо и Армида", коначно је одобрен као члан Академије. У истом периоду, Буш је радио на фабрика Бове.

30с и 40с за сликара из КСВИИИ века донео многе званичне наредбе за станове сликаних у Версају, посебно у становима престолонаследника, малом стану, краљице соби.

Он је такође сликао салама Краљевске библиотеке. На добре воље за Луја КСВ и његове љубавнице - Маркиза де Помпадоур, Буш је наручен за украшавање своје резиденције, а палате у приближно на суд племства.

Оно што је он написао Франсуа Бусхе

Алегоријски и митолошке сцене - један од омиљених тема за Франсуа Бусхе. дела разликују милост, зачињене забаву и одређени врхунац, наглашавајући главну идеју Интернету. Исто тако, често је уметник одабрао за своје слике од сцена из села и, насупрот томе, урбаног живота: као што су сајмови, фестивали, модеран живот богатих Парижана.

Тежња изврсности и марљивост да стави Бусх у својим радовима, омогућио му је да постане шеф Гобелинс фабрика у 1755. Радио је веома плодно: бројни отисци, сценографија за представе и опере, обојеним навијача, минијатура, украсног сликарства порцелана, слика на Краљевском таписерија Фабрике породице и, наравно, добро познати илустрације књига Бокачо, Овидије и Молијера донео заслужен славу Франсуа Бусхе. дела се чувају у многим музејима широм света: Лувра Палаис Потит музеја, Лион Мусеум оф Фине Артс, Санкт-Петербург Стате Хермитаге Мусеум, у Националној галерији у Лондону Мадрид Музеј Прадо и многе друге.

Посебан стил уметника, карактерише префињеност, претенциозност, жељу да побегне од стварности, увек привлачи пажњу посетилаца музеја и галерија.

Знајући добро морал париског аристократије, Буш је ипак покушали да сакрију своје праве жеље и пороке особа обичног сеоског гонич стоке.

Франсуа Бусхе: слике

У 1765., Буш је постао "први сликар краљу", и био је именован директор Краљевске академије сликарства и скулптуре.

То је, можда, највиши врх каријере, који сања да освоји уметнике свог времена.

1770 Дар уметника другог одежде - почасно чланство у Санкт Петербургу академије уметности.

Слике Франсуа Бусхе са именима која у потпуности откривају њихов садржај да освоји чистоћу извршења и посебан начин, струја је још у раним годинама рада уметника.

Међу најпознатијим делима сликара је да обезбеди таква дела као што су "Пигмалион и Галатеа", "Љубавно писмо", "Јупитер и Калисто", "Тхе Рапе оф Еуропа", "Тријумф Венус", "Херцулес и Омфала".

Велики креатор умро у доби од 67 маја 1770. Сећање на Бусхе Франсуа, слике, слике, графике и минијатуре који је инспирисао генерације младих уметника, оставио је значајан траг у историји ликовне уметности КСВИИИ века, ће дуго живети у срцима навијача његовог талента.