Средњевековна уметност и њене особине

Средњи век - јединствен историјски период. почиње и завршава се у различито време у свакој земљи. На пример, у западној Европи, Средњи век је период од В до КСВ века, у Русији -. Кс на КСВИИ века, и на Истоку -. ИВ до КСВИИИ века. Размислите даље како духовно наслеђе оставио нам творци ере.

Опште карактеристике

Шта је средњовековна уметност? Укратко, она велика духовна трагања у то време живели мајстора. Главне теме њихових креација је одређен од стране цркве. Тада је она деловао као главни купац. У међувремену, историја средњовековне уметности је повезано не само са хришћанским догмама. У народној сећања на то време су још увек били знаци пагански поглед на свет. То се може видети у царинском, фолклора и ритуала.

музика

Без тога, не може се сматрати средњовековна уметност. Музика је сматрана саставни део живота људи у том тренутку. Она је увек уз празнике, прославе, рођендане. Међу најпопуларнијим алата су рогови, флауте, звона, даире, пиштаљке, бубњеви. Из источних земаља у средњем веку је музику луте. Да ли су мотиви функција ритуалне време. На пример, у рано пролеће је компоновао специјално музику да људи отерали духове зиме и најавила почетак топлоте. Бадњак је увек био звук звона. Носио добру вест о појави Спаситеља.

књиге

Средњевековна књижевност и уметност је оставио богато наслеђе будућим генерацијама. Рани књиге тог доба су пажљиво транскрибује и онда илустрована монаха. У време када је папир био сматран реткост, у вези са којим је замењен пергаменту. Направљен је од вредан или јагњетине. Научио сам да пишем тзв дрвене таблете покривене са црног или зеленог воска. Медиевал уметничка дела оличење углавном на дрвеним плочама. За већину запремине користи једноставну коже отисак. Средњевековна култура и умјетност су обогаћене на рачун лутања научника и песника. Иду хикинг да истражују облике писања друге земље. Са појавом дворске љубави средњовековне уметности испуњен романтизма. Он манифестују пре свега у прози и музику. У судовима певали песме посвећене епске битке Карла Великого, Артхур и Роланд. Активно је наставио да развија писање. У средњем веку је било велика и мала слова, одлучио да напише правила. Књиге у то време сматрао право благо. Они нису били доступни широј маси становништва. По правилу, они се држе под кључем. Ако је неко имао проблема са новцем, књига могла поставити и добити добру награду.

Медиевал арт: Паинтинг

У том далеком времену, стварање мурала и слика се бави само онима који заиста имају таленат и имају потребну способност за цртање. Овај креативни рад није неки хоби или занимација. Средњевековна уметност је представљен мајстора одређених услова. Свака слика или Мурал је купац. Типично, обојене црквене зидове, олтар или молитвени простор. Средњи уметници могу а да се зове делови, као што су, на пример, столаре или ковача. То је зашто су имена многих од њих није до данашњих дана. На пример, обућари не стави свој потпис на сваки пар ципела. Поред тога, стварање мурала су често били колективно. Уметници нису циљ да понови тачно свет. Медиевал Арт преузео моралистичку и емоционални утицај на људе. Из овога смо развили одређене неизречене правила:

• Показати један знак на једном платну у различитим временским интервалима (сличних модерних стрипова).
• Да занемари стварну особу величине да максимално догађај видљивости.

Медиевал ВИТРАЗ је углавном заснован на верским темама. Обично је сликао такве предмете као што су "Тхе Нативити", "Распеће", "Страдање Христово", "Мадона са дететом" и тако даље.

романски

Они су били пуни средњовековне уметности у Западној Европи у Кс - КСИИ века. У неким областима стил преживео до КСИИИ века. Он је постао један од најважнијих фаза у уметности средњег века. Романике комбинује касне антике и Меровингиан субјекти компоненте "каролиншка ренесанса", период великих миграција. Ушли смо у средњовековне уметности у западној Европи, византијских и оријенталних елемената. Романике у повоју у погледу развоја феудализма и ширења Католичке цркве идеологије. Главни објекат, стварање скулптура, рукопис је изведена од стране монаха. Црква је била довољно дуго изворе када дистрибуције средњовековне уметности. Архитектура је такође био култ. Главни дистрибутер стила у време били замонашио. Тек крајем КСИ века почели да се појављују лута фарми полагања зидара.

архитектура

Појединачни зграде и комплекси (дворци, цркве, манастири) су изграђена у стилу романике, као по правилу, у природи. Они владају над другима, који обједињује обличју "града Господа", или делује као визуелни израз моћи феудалног господара. Западна средњевековна уметност заснива на хармонији. Јасне силуете и компактан облик објеката, као да понавља и завршио пејзажа. У камену је радио као главни грађевински материјал. Он је потпуно у складу са зеленилом и земљишта. Основна карактеристика зграда у стилу романике је огроман зид. Њихова тежина је истакао уске прозорских отвора а удубљени степенастих портали (пролаза). Један од кључних елемената композиције су сматрали висок торањ. Романичко зграда је систем једноставних стереометријска томова: призме, коцке, парелелопипеда, цилиндара. Њихова површина је подељена галерије лопатице аркатурно фризовима. Ови елементи ритмичке масивним зидовима, али не нарушава са својим монолитни интегритет.

храмови

Они су еволуирали од наслеђа раних хришћанских врсте архитектуре оријентисане и базиликанскои цркве. У каснијим саставних елемената били торањ или фењер. Сваки главни део храма је настала као посебна просторног дизајна. Интерно и екстерно јасно је одвојен од остатка. Општи утисак је ојачан луковима. Они су углавном били облику крста, цилиндрични или унакрсно ребра. На неким храмовима инсталираних куполу.

Карактеристичне особине декор

У раним фазама романичке главну улогу су одиграле зидног сликарства. До краја КСИ -. Почетак КСИИ века, када је конфигурација зидова и плафона је постао тежи у храму декор укључује монументалне рељефе. Они су уређени портала, а често и потпуно фасада зид. Унутар зграде су примењена на главним колона. У касном романике заменити раван терен долази све више и интензивне ефекти светлости и сенке, али задржавајући органски однос са зида. Централно место у сликарству и скулптури заузимају теме изражавање ужасан и безграничну моћ Бога. У строго симетричне композиције преовладава схватити Христа. Што се тиче циклуса наративних на еванђеоских и библијске теме, они су усвојили више динамичну и слободног природу. Романичко пластичне различите одступања од природних пропорцијама. На овај начин је слика човека постаје носилац превише изражајан покретом или украс елемент без губљења истовремено духовни израз.

готхиц

Овај концепт је уведен у ренесанси. Готхиц арт средњовековне Европе се сматрало "варварске". КСИИ века - Кс цветања од романског сматра. Када је дефинисан током овог периода, хронолошки оквир били ограничени на готике. Тако је изоловано ране матуре (Висок) и касни (пламених) фазе. Развој Готхиц је била интензивна у оним земљама у којима су превладавали католичанство. Она је наступао углавном религиозне уметности религијских садржаја и његове сврхе. Готхиц корелацији са вечношћу, високим ирационалних снага.

Карактеристике формирања

Уметност средњовековне витража, скулптуре и архитектуре у готике наследио од романике многих елемената. Посебно место је заузела катедрале. На развоју готике утицала радикалне промене у друштвеној структури. У то време, почиње да се формира централизовану државу, растао и ојачао град, почела је напредовање секуларне снаге - траде, занатских, урбани, отмен-витешке кругови. Као формирања свести јавности, побољшати технологија је почела да се шири могућности за естетску тумачење света. Ми смо почели да формирају нову архитектонски правац. Раширена урбани развој. У урбаним архитектонских цјелина присуствовали секуларне и вјерских објеката, мостова, утврђења, бунаре. У многим случајевима, главни трг у граду подигне куће са аркадама, складишта и продајног простора на приземљу. Она се повукла из главних улица. Они постројили дуж уских фасада претежно двоспратне куће (ретко три спрата) са високим забата. Почели су да опколе град са јаким зидинама, које су украшене са кулама путовања. Краљевски и феудални дворци постепено претворени у читаве комплексе, укључујући и верске, палатама и утврђења.

скулптура

Наступала је као главни облик уметности. Катедрале унутра и уређен велики број рељефа и скулптура. Готхиц скулптура, у поређењу са романског, динамична, тиражи једни другима и публици. Он је почео да показује интересовање за природне природне облике, људске лепоте и осећања. Нови начин почели да третирају теме материнства, жртвеног отпора, моралне патње. Промијенио и слика Христа. У готском стилу до изражаја почели да напуштају шехидску тему. У уметности култ Госпе почела да се обликује. То се догодило готово у исто време са одличним богослужења даме. Често ова два култ преплићу. У многим Богородице појавио у обличју лепе даме. У исто време људи су сачувао веру у чуда, феноменалне чудовишта, фантастичним животињама. Њихове слике могу се наћи у готском стилу онолико често колико у романском стилу.

Индија

Ова земља је широм света познат по својим безбројним природним ресурсима, лепих рукотворина. Од раног узраста деца сиромашних су навикли да раде. Образовање синови и кћери племства почео у петој години живота. Образовање су добили у школи у храмовима или код куће. Деца из Брахмин касте су обучени да ментор кућу. Дете треба да проверите наставнике, у свему га слушају. Сонс оф ратника и принчева су учили војну науку и уметност управљања. Неки манастири су служили као образовним центрима. Настава у њима је извршена на највишем нивоу. Такав центар, на пример, био манастир у Ноланд. Она ради на приход од стотину села, као и поклона владара. У неким градовима, средњовековни Индија ради опсерваторије. Математика може да израчуна обим тела и квадратних облика слободно носити фрацтионал бројева. Добро је развијен у Индији медицини. Књига описује структуру људског тела и унутрашњих органа. Индијски лекари користе око 200 различитих алата и средстава за анестезију, до сложене операције. Да успостави дијагнозу, доктори мери телесну температуру пулса пацијента, визуелно инспекцију пацијента, водећи рачуна о језику и коже боје. Уметност и наука у средњовековној Индији достигла неслућене висине.

камена скулптура

Она је служила као украс архитектуре. По правилу, скулптура је представљен декоративне високе олакшице. У свим овим бројке су уско повезани. Покрети, гестови, положаји људи изгледају изненађујуће грациозан и изражајно. То је због утицаја на развој плесне уметности скулптуре, која је била широко распрострањена у Индији, са древних времена. Стена је још увек у Асхока почела да креира пећина храмове и ћелије за пустињака. Они су били мали и репродукују стамбене дрвене зграде. У северној Индији, изграђена храмове дугуљасте-овал (параболична) облик. На врху њихове изграђене кровне лотоса. На југу, храмови су били у облику правоугаоне пирамиде. У соби је био мрак и ниска. Звали су их светилишта. Лог у њима не могу сви. храмови Окућница је уређена са скулптурама које приказују епске сцене или тумачити у симболичном облику обожавања Бога, славе од којих је изграђен храм. Након тога, у Индији, посебно на југу, извајане елементи постају толико да су верске зграде служи као постоља за њих. Такви су, на пример храмови у Орисси Конарак, Кхајурахо.

класици

У средњем веку у многим деловима Индије да их креирају користећи само спољни део мреже језика. У том случају, многи песници су писали на санскриту. Ова литература је први рафинисање класичне узорке. Међутим, током времена постаје рафинирано и обрачунава на терену. У овом раду, на пример, био је то песма "Рамацхарита". У сваком стиху, то положио двоструко значење, које се може изједначити са краљем делује Рампал на подвиге епа Рама. У средњем веку поезије развила у главни, међутим, до 12-13 века. Он је почео да се појављује и представљају. Радови писани на санскриту у жанру уоквирене приче - приче везане за један попречно сечење тему. Тако, на пример, нарација "Кадамбари". Овај рад је прича о двоје љубавника који су живели на Земљи два пута у различитим облицима. У сатиричног романа "Тхе Адвентуре оф 10 кнезова" исмејан владара, аскетама, званичнике, па чак и богове.

цветање

Пада на ИВ-ВИ века. У то време, северни део Индије је уједињене у моћну државу. Он управља царевима Гупта династије. Преовладава у тим областима средњевековна уметност шири у јужним територијама. У будистички манастири и храмови у Ајанта сачувани јединствене примере тог времена. У области из 2. века током девет наредним вековима је 29 пећина. Њихови плафони, зидови, стубови сликао призоре будистичке легенде, украшене резбарија и скулптуре. Ајанта деловао као центар не само религије, али и уметности и науке. Тренутно, она симболизује величину духа антике. Ајанта привлачи велики број туриста из целог света.