Дада - шта је то? Представници Дада слика

У модерном свету, људи плаћају посебан значај за њихову културу и интелектуални развој. Довољно је да више не буде специјалиста у једној области у циљу одржавања занимљив разговор у интелигентног компанији.

Да одржи корак са животом, а не изгубити образ у критичном тренутку, стално мора да еволуира и научити нешто ново.

Свако ко сам образован човек са богатом изгледима сматра, морају да разумеју минималне азах уметност и сликарство, јер је то једна од најчешћих тема у разговору непознатим људима у интелигентног друштву.

Постоји много стилова у различитим временима измислио уметници и писци, од класичног до екстравагантног прим и анархије подземља.

Данас говоримо о једном од највише говорио о стиловима двадесетог века - око Дада.

Дада: Дефиниција

Као што знате, почетак двадесетог века, људи ударио по својој окрутности и нехуманост. Цео свет је постао жртва борбе ослободила због себичности, нелогичних и чак маниацал поступака неких политичара. Незадовољство масе расла. Све ово картон тензија и неразумевања онога што се дешава прсне кроз правцу креативности у то време.

Сама дада - то је авангардна уметност правац, негира све законе и ексклузивну комбинацију боја јасне линије и геометријске облике. 1916., уметници, запањен страхоте рата, људи су открили овај тренд у књижевности, музике, сликарства, позоришта и филма. Ова врста кича, они су покушали да изразе свој презир за владу, њене цинизма, недостатак хуманости, логике, и суровости која је постала, према њиховом мишљењу, узрок раздора између две земље.

Следбеник таквим областима као што Дада - надреализма, који је такође негира естетику.

Фрустрација, осећај бесмисла постојања, љутње и недостатак вере у срећној будућности - да су узроци тог тренда, негирајући све законе лепоте.

Дада - стил који отворено протестовала војну акцију и буржоазије, покушавајући да анархије и комунизма.

Где је име

За титулу таквог тока, идентификује укупан бесмисленост и несхватљивости шта се дешава у власти тих година, било је потребно пронаћи одговарајући реч.

Тристан Ттсана, покушавајући да пронађе одговарајућу име за ново измислио стилу, прелистао у речнику са језицима Негро племена и наишао на реч "тата".

Дакле, Дада - је преведен са језика афричког племена Кру - реп краве. Касније се испоставило да је у неким регијама Италије зову сестру и мајку, као и "Дада" је веома сличан бебе брбљање.

Уметник је сматрао да боље име за овај авангардне правцу, а то није потребно.

Оснивачи протока

Дада је рођен у исто време у Цириху и Њујорку, свака земља самостално. Оснивачима анти-естетским трендовима укључују: песник и драмски писац немачког Хуго Балл, Рицхард Хиулзенбека, Самуел Росенстоцк - француски и румунски песник (а Јеврејин по националности), боље познат широј јавности под именом Тристан Тзара, немачки и француски песника, вајара и сликара Арп Јеан , немачки-француски уметник Макс Ернст и Марцел Јанцо - izraelski и румунски сликар. Сви ови познати људи - светле представници дадаизма у сликарству, књижевности, музике и другим областима уметности.

Простор, који је изабран за себе, ова група креативних људи, био "Кабаре Волтер". Календар издат од стране Дадаистс тог времена, носи име ове институције.

Упркос чињеници да је изнад особа сматра оснивачи разговарали наш курс, а неколико деценија пре оснивања познат у целом свету "школа фуизма", створио уметник Артур Сапеком и писца Алфонса Але крајем деветнаестог века, она је напредовала уметничке и музичке радове који носе сви основни положај том правцу.

Већина боемског рада у Даде стилу, настанио у Француској и Немачкој, где постепено је током спојио са авангарде и надреализма.

Дада у Русији стекао славу захваљујући чувеном књижевну групу Москва и Ростовскаа Ницхевке, али до краја свог постојања.

До 1923. године, променила правац нове и релевантним националним трендовима сентимента. Дадаистс преквалификацију у експресиониста и надреалиста.

дада слика

Најпопуларнији облик уметности у овом стилу сматра да је колаж: многи уметници, на основу било ког прикладног материјала, пасте његове различите делове обојеног папира, тканине и других материјала атрактивним.

Дада слика је футуристички и конструктивистичка у природи, где се предност даје вештачки створених механизоване објеката, уместо човека и његову душу.

Фанови овог тренда са својом креативношћу покушавају да униште традиционалну језик културе у најширем смислу те речи.

Сви представници Дада уметности у свом раду у потпуности негирају све логично уништити еволуирали током векова духовне и социјалне каноне, уместо гурања парадира бесмислен, бесмислено и глупо ареалистицхностиу његове слике и колаже. Међутим, они имају велики успех, као што је у потпуности у складу са стањем у јавности.

Нема више у тесној вези са правцу литературе него Дада сликарства. Уметници тог времена били су често у комбинацији, дакле, да је најупечатљивији начин огледа у њиховим радовима у ове две области (Р. Хаусманн, Г. Арп, К. Схвитерс, Ф. Пицабиа).

Као што је већ поменуто, посебно утицај на будућности Дадаистс имао "фумизма" школу.

Представници Дада научили много из рада уметника Марцел Дуцхамп радови били авангарда оријентација на почетку каријере.

Сликар у свом раду дао велики свакодневно улогу, унремаркабле субјекти који на неки начин - превише дадаизам. Примери свом раду - а "дробилица за чоколаду №2» и «точак бицикла."

Његова креативност, уметник, као и све Дадаистс, исмијава врховни циљ и најважнији задатак у уметности, позивајући на слободу уметности и лудила.

Дада у звуке музике и поезије

Поред сликарства, у Дадаистс и заробили друге области креативности. Успели су да комбинују у једној изложби слика, гласне музике, читање књижевних дела и плесове.

Курт Схвитерс - Дадаистичка, који је постао изумитељ звука поезије, коју назива "добар песма." У овом облику представљања књижевног приче уткани са музиком, на пример, указују на буку битке у песми. Ове песме често носе смисао од анти-ратног и атибурзхуазнои призвука. Песници их исмијавали моћ и успостављене морал.

Такође, део јавне понуде песама које говоре не речи и фразе, и састоји се од низа звукова, писама, вриште и гласне музике.

Дада - такође је музика донела таквим познатих личности као што је: Францис Пикебииа, Жорж Рибемон-Десеи, Ервин Схулхофф, Ханс Хеуссер, Алберт Севигни, Ерик Сатие. Њихове композиције су бучни карактер и показала да је суштина животињског друштва, није увек јасно једноставног становника.

Данцинг у том правцу, такође, нису разликовале скуп глатке и сродних покрета, костими и играчи су спојени у стилу цик-цак-кубизма, то их није додамо естетике.

Дадаистс, уморни од националне мржње, који су довели рат, дреаминг креативних људи света да се уједине у једну целину. Омиљени линија у "Цабарет Волтаире", који је, чини се Бохемиа најближе природи, били су: афричка музика, џез и играње балалајку.

Уметност у Немачкој

У Немачкој Дада - је, пре свега, политичког протеста, изражена кроз такво нешто чак и под земљом уметности.

Уметничке групе земље нису тако оштро одбацио значење креативности, као и представници овог стила у другим државама. Овде Дада је имао прилично политичко-социјалне природе и показао сву горчину народа због рата и његових последица у виду разорена и не може да устане из колена земље његове.

Такође, немачки Дадаистс Х Хенцх Г. Бруто, у својим радовима, изразио разумевање за Русију, која се налази у том тренутку у стању револуције.

Дада у 20. веку још увек донео значајан допринос уметности, када Бруто, Хартфилд, Хецхе и Хаусман развијеним фотомонтаже, и пуштени низ политичких часописима.

У лето 1920. у част ратног интелигенције горе наведене организује Дада сајам, који привлачи Бохемианс из целог света.

То је у Немачкој, што је побољшана колаж, као у симбиози са кубизма на њему било елемената фотомонтаже.

Поред раде у правцу сликарства, Хусман даје значајан допринос књижевном раду, представљена јавности неколико "Абстрацт" песама, које се састоје само од низа звукова, који подсећа на шаманску шиштање.

Родитељи Дадаистичка цинема верују Рицхтер и Егеленга.

у Француској

Дада уметност је посебно радикални израз у Француској од самог почетка је почела и пре имена овог покрета.

Преддадаистскими радови познатих личности, као што су Дуцхамп, Пицабиа и "песника боксера" - Каравана.

Последњи часопис објавио "одмах", где увредљиве личности и израду анкете, укључујући и измишљеним причама.

Тамо је живео оснивача Дада Тристан Ттсана.

Париз сматра да је извор из авангарде времена. Ерик Сати, Пикасо и Кото створио скандалозну балет, не уклапају у концепт класичних вредности. У овој земљи, стално носио Дада демонстрација, манифеста, изложбе и ослобађа много часописа.

Дишан производи познатих слика прерађена класици. Дада сматра ремек Мона Лиса са брковима пририсовал који прима назив "Она је већ неподношљиве спаљивања."

Ернеста, стварајући своје слике, користи фрагменте старих отисака. Он слика јасну слику свима, али су превише засићен са црним хумором.

Ттсана суд је у јавном драмско стваралаштво "гас срце", која је у 1923. представља побуна у оквиру удружења "Дада", а Андре Бретон назива ток раскида са накнадном формирању надреализма.

У 1924. Ттсана последњи пут је трагедија "Хандкерцхиеф облаци."

Дада у Њујорку

Други дом у неколико НИ, која је постала рај за велики број нежељених власти других земаља уметника.

Марсел Диусхан, Францис Пицабиа, Беатрис Вуд и Манн Реј постати срце Сједињених Америчких Држава Дада, ускоро придружити и Артур Кру избегавајући војне обавезе Француској. Они излагао свој рад у галерији Алфреда Схтиглитса и у кући супружника Аренсберг.

Њујорк Дада манифеста нису организовани, они су изразили своје мишљење путем публикација, као што је "слеп" и "Нев Иорк Дада", где су критикује традицију, одобрава музеја.

Амерички Дада је била потпуно другачија од европске, он није носио политички протест, а био је заснован на хумор.

У 1917. Дишан изложио писоар уметнике на екрану, који су заглављени знак говорећи: "Тхе Фоунтаин", што је резултирало у шоку публике. Забрањено у то време, скулптура се сада сматра споменик модернизма.

Због одласка у познатој компанији Дадаистичка Дуцхамп пропали.

У Холандији,

У Холандији најпознатији Дадаистс постао Тхео ван Десбург који је издао часопис под називом "де Стизхл". Странице ове публикације, он је испуњен дела познатих следбеника стилу авангардне.

Заједно са својим пријатељима и Вилмос Схтирвесом Хусзаром и његове супруге Нели комби Дисберг је створио холандску компанију Дада.

Након смрти Дисберга откривено је да је у свом дневнику је објавио пјесме своје, међутим, под псеудонимом ИК Бонсет.

posledice Дада

До краја 1924. године као посебна Дада покрет у техници је престала да постоји. Он је спојила са надреализам и социјалног реализма у Француској и са модернизма у Немачкој. Испоставило се током периода од националног очајања за многе стручњаке с правом назива претеча постмодернизма.

Током Другог светског рата, већина дада уметника преселио у САД.

Адолф Хитлер је, признајући само своје идеале, сматра уметност "Дада" дегенерика, онечишћује прави (по његовом мишљењу) вредност и недостојан постојања стила, тако да је водила, и ставити у концентрационом логору уметника који су радили у том правцу. Највећи део пале у немачким кампа уметника имао јеврејске корене, у вези са којима су људи били изложени страховитом мучењу и убијању.

Одјеци Дада и сада манифестује у анти-уметничким и политичким групама боема, на пример, "са гомилом друштва." Такође, популарна група "Цхамбоемба" с правом себе назива следбеник Дада.

Неки писци верују Ленин члан Клуба Дада, као што је учествовао у Балалаика Орцхестра, који је по вољи публику у "Цабарет Волтаире", а неко време је живео недалеко од зграде, где су окупљени представници овог тренда.

Повремено познати музеји организују изложбе радова Дадаистичка правца. Ова изложба је одржана 2006. године у Музеју савремене уметности, који се налази у Паризу, у Вашингтону, у Националној галерији уметности и Центра Георгес Помпидоу у Паризу. Фасхион послови у "Дада" стилу - А Трибуте то уметницима који су погинули током нацистичке Немачке.

Дакле, хајде да укратко шта је ово, и дефинише своју основну позицију.

• Дада је уметност са антиполитички и буржоаском оријентације. Он негира све реалније, естетски и духовно, копирање понашање власти тог времена.
• Слика - најважнији сфера у 20. веку, која је испунила Дадаисм. Уметници који су радили у овој снази, често користећи колаж, који комбинује мноштво сјајних остатака материјала, новинских исечака и фотомонтажа.
• Мусиц обезбеђује присталица овог тренда, који је природа буке.
• Књижевност и није баш смисла, углавном изум Дадаистс постао поезија у којој се речи користе уместо звукова, подсећа на позивање на богова примитивних људи.
• Филмове и представе у овој тренд је такође нелогично и неповезан имају чудне називе.
• Њихове скулптуре - то су обичне користи у свакодневној употреби ствари. Дада је најпознатији споменик - писоар, који је аутор назвао "Фонтана".
• Стил кореографија се изражава уз помоћ плесача обучени у костиме ружно.
• Антицс боеми тог времена може назвати манифестацију Дада у култури понашања.

У овом чланку, ми смо се разумели шта стил "тата" и у вези са којом је настала, дешифровао своје име, говорио о својим оснивачима, наћи разлике Дада у различитим земљама и које су гледале своју основну позицију у музику, књижевност, сликарство, биоскоп , плес и архитектура.

Надамо се да смо били у стању да одговоре на сва ваша питања.