Камил Деда - прелазни период у сликарству (са старог на нови)

Жан-Батист Камил Деда (1796-1875) - француски сликар, веома суптилно колориста. У својим љубавним сликама нијансе боја се користи у једној боји. То му је омогућило да суптилне прелазе боје, показујући богатство боја.

"Портрет жене са бисер" (1868-1870), Лоувре

Ова комора посао, за који модел Камил Деда је "Портрет Мона Лизе" и рад Јан Вермеер. Његов модел Берта Голдшмит обучена у једној од италијанских хаљине, који Коро вратила из својих путовања. То не укључује било какве светле боје или најлуксузнији одећу. Ништа не одвраћа од изразом лица. Тако је уметник покушава да изгради контакт са публиком. Најлакши вео покрива јој чело са младом женом која је озбиљно гледа од портрета. Њене лепе усне нису ни осмех, тако да је уроњен у размишљању онога који зауставља испред слике. Ово пријем Леонардо. Али велики италијански временски ограничен своју "Мона Лиза" од свих закона математике. Камил Деда није успела да постигне, а не може се судити, вишеструко понављање кругова, као и портрет Леонарда. Овде постоје само два круга - Шеф младе жене и њене склопљеним рукама. Међутим, ово поставља одређени ритам. Као Леонардо, модел једноставне фризуре - коса губи доле преко рамена, са истог места, као и вео, и скоро потпуно одсуство украса. Но пејзажа. Млада жена се јавља као светао зрак неодређено магла позадини на којој (вратимо на рад Леонарда), сенке окупљају на дну слике. Исте одело и опсег боја нас доводи до Рафаела, и користе бисери чини се сетим Вермеер. Ипак портрет поетично, али није независно.

"Сећања на Мортфонтене"

То је ремек-дело које Камил Деда насликао уље на платну 1864. године. Млада жена са децом уживају спокојство језера. Ово је поетски рад искусног мајстора. Његово сликарство носи печат идеализованом свету и истовремено не умањује од стварности. Реалистичне склоности иоунг Цорот усклађен са романтичним елементима и спојлером мост између реализма и развијање покрета импресионисте. У овом пејзаж, језеро привлачи не првенствено детаље и игру светлости и пригушеним палету, много мање светла него импресиониста. Фази, мутне детаљи дозволити да се сетим старих фотографија које је уметник прикупљени.

Мортфонтен - је мало село у одељењу Оисе у северној Француској. Раније, у 50. Камил Деда посетио ова места за проучавање рефлексије светлости у води. И у "мемоарима" он не репродукује детаљно крајолик, а она каже да то пуна поезије и спокоја животне средине, резимира своје утиске. По речима самог уметника, "Лепота уметности је окупан у истини да сам добила из природе. Ја увек желим да прикаже одређени место, не изгубивши почетни свежину осећања која је дошла преко мене. " Аура мирном, магла атмосфери која покрива целу платно, указује на то да пред нама у раним јутарњим сатима. Зеленкасто-браон тон пејзаж употпуњује боје неба и воде, дајући пејзаж одређену мистику и посебно тишина, која се чује сваки дрхтај, и која сама по себи може бити фасциниран да чује. С лева на ставите је са двоје деце, чији лик стоји јасно у позадини Витхер дрвета на којима готово да нема живота гране. У овом тренутку, слика примењена карактеристична за Коро пријема - био је један свијетла тачка.

"Мост на Монте" (1868-1870)

Жан-Батист-Камил Деда путује у домовину и сели многи од њих на веб. Током свог живота, уметник написао око три хиљаде радова. "Мост на Монте" - један од његових најпознатијих пејзажа. За цртање овај предео, Коро населили на острву, од којих је лако видљив строги геометријски линије моста, који контрасту са облинама на стабла дрвећа у првом плану.

"Портраит оф а Лади ин Блуе" (1874)

Овај други посао у Лувр Цорот излагања. На платну, а половина окретање леђа гледаоца, у опуштеној пози је модел са голим рукама. Као плавом зумбула, стоји на жућкасто позадини. Ништа омета пажњу њене публике. Дега дивио портрете Коро више од пејзажа. Под утицајем његових портрета су такође Ван Гог, Сезан, Гоген, а касније Пикасо.

Жан-Батист-Камил Деда: радови

Овај уметник се појавио у време када је класична ацадемицисм одлази, али нови тренд у овој области још није појавио. Због тога, његови радови су прелазна фаза у историји сликарства, који не умањује рад овог сликара. Он је у потрази за новим начинима. То је посебно видљиво, јер се углавном ради у отвореном и палета боја је изграђен у оквиру исте боје који је виђен у репродукција приказаних изнад. Њен танак полутонов (Валори) повезивање свих околни простор. Да су саградили јединство света и човека. слике по Камилиа Коро опис дат у чланку тесту.