Схабанов Алекандер - уметник, о чему је тешко причати

Свака особа раздваја било коју врсту уметности два знака: попут или не воли, разумљиво или неразумљиво. Модерна уметност је често неразумљива, посебно њен стил, који прати Шабанов Александар, - постмодернизам.

Какав је тај стил?

То је двоструко. Прво, потпуно је изгубио контакт са класичном уметношћу. Друго, он је провокатор. "Лажно је пуно да питаш, али неће вам дати одговор", рече класик. Ова уметност поставља питања, често акутна и захтева исте одговоре. А онда се поставља контра питање: "Да ли је то уметност?" Зар не играте загонетке са нама, смешите се? На крају крајева, у њему нема канона. Уметник се изјашњава по принципу "све је могуће". Нема ограничења. Креативна имагинација може да створи апсурдност и да је остави као значајан симбол. Разлог овде је супротан елементима, ред је хаос. Ирационалност, то јест, оно што није разумео по разуму, преноси се на платно. И то нам се нуди да разумемо? Слике уметности, његови симболи обично имају везу са стварним светом. И овде - потпуну изолацију од њега. Ово је виртуелна стварност, драга срцу која преферира рачунарску анонимну комуникацију пријатељским људским окупљањима. Зар овако не ради Схабанов Алекандер?

Клише

Уметничко задуживање директно видимо у раду из 2010 "Гиоцонда". Александар Шабанов је направио модел који су масирали медији, променили позадину (умјесто тосканског или миланијског сценографија, имали смо неразумљиве рушевине неке структуре испред нас), посадили геније четком пре посла, на коме ће применити мрља. Истовремено, велики Леонардо седи у пози неког сељака и несразмјерно је пред његовим моделом. На самом почетку Александар Шабанов поставио је пешчани сат. Овај симбол је вишенамјенски: брзо текући период, као и развој на свим нивоима. Раздвајају земаљски и небески, живот и смрт. Уметник није додао само лобање и плетенице за експлицитније откривање ових значења. Све је осветљавао са чак и златним светлом, који не долази ни из једне тачке. Иначе, ово је стални пријем, који користи Александар Шабанов. Зашто се окренуо прошлости? Због недостатка сопственог садржаја? Или једноставно повезује различите стилове, како често ради у његовим радовима? Аутор нема одговора. И гледаоцу?

Игра

Слике сликања често укључују елементе играних ликова. Ми не мислимо на "Плаиинг цардс" или "Биг тенис". Али "Каваљер и дама" или "Трети" или "Порекло интрига" - ово је карневал. Исход игре није дефинисан. Оно што ће на крају довести човјека на своју даму, не знамо, али постоје шпекулације да ће пажња бити прихваћена повољно. Овако аутор описује обрасце понашања које је Александар Шабанов приказао.

Иронија

Иронично цитирање готичких елемената (глава од дама) и искрено сексуалност рокочких наредби и дама у постмодернизму стварају одговор сликара на његов рад. Наш осмех произлази из воље, баш као што је и умјетник намјеравао. У овом случају, ми смо у његовим рукама. И хвала што је осмех љубазан, као на слици "Носачи". У њему, кикирики, подижући руб женске хаљине, омогућава витезу са ружом у рукама да испита све претходно скривене радости. Дама је апсолутно мирна. Њено ружно лице не спречава јој да осећа позивање. Нарочито у својој простирној руци држи крушку како би привукла још више радозналог ружног екстерна (уз њу, узгред) аристократа. Навикли смо на чињеницу да се аристократа одликује племство барем спољашњих облика. Ево није. Лепа је само слуга-арапцхонок. Уметник Александар Шабанов јасно нагиње својим ликовима.

Страдивариус

На подлогу свега што се пише, аскетизам се наглашава од стране мајстора Страдивариуса. Сад старо лице. Неовлашћено размишљаш о томе шта мучи и не задовољава произвођача виолина. Стигао је до свих врхунаца мајстора. Његове виолине немају једнакост. Шта тражи изврсност? Хоће ли то постићи?

У закључку морам рећи да је интересантна локација на којој заслужује Схабанов Алекандер. Креативност уметника може се посматрати из различитих углова. Неки смо предложили. Питам се шта пишу његови познаваоци? Испоставља се, чешће него не: "диван, сјајан посао", "врло близу мене у духу". И све исте врсте.