Соната - ово је дело? Сонате би Мозарт, Беетховен, Хаидн

Са обичне тачке гледишта савременог човека, соната је лаган и креативан лет духовне мисли, прожета невероватно лепим нотама, формирајући елегантну мелодију и омогућавајући вам да уживате у невероватном звуку. Упркос упечатљивој представи музичког рада, важно је узети у обзир техничку компоненту процеса креирања.

Први кораци инструменталне школе. Које су сонате за клавир и друге музичке инструменте?

Соната је једна од врста класичног жанра инструменталне музике. Овај рад је колекција неколико делова, хетерогена у композицији. Посебна карактеристика таквих креација је да је сваки део потпуно индивидуалан у свом звуку, али опште значење је очувано кроз звук било којег дела.

Овај облик изражавања присутан је само у симфонијама и концертима. Главна карактеристика свих горе наведених облика репродукције је сврха напомена:

• Соната је класична инструментална музика коју обавља један или два инструмента.
• Симфонија је написана за цео оркестар.
• Концерт је изведба музичког дела једине извођача.

Соната: размотрите део садржаја

Почетак музичког дела представља активан и брз музички прелив. У музичким школама назива се "експозиција". Аутор је слободан да пренесе изложеност како феномена околног свијета, тако и његовог унутрашњег стања. У овом делу рада приказан је максималан број менталних искустава у вези са недоследношћу карактера и непослушношћу према спољашњим утицајима.

Насупрот томе је други део соната - "развој". Ако почетак музике долази од брзих и контрастних мотива, онда је развој више мелодичан и тих у свом звуку. Овде, по правилу, композитор рефлектује на своја осећања, поставља питања, покушава да нађе решење проблема. Понекад такви музички радови представљају дивну храну за научне филозофске рефлексије.

Трећи и задњи део, назван "реприсе", креће се на активне позиције. По правилу, реприза вам омогућава да уживате у слушању са свечаним, разиграним и мелодичним звуком. Последње тренутке музичког поклона прате изненађујуће хармоничан и брз темпо.

Тајно уздизање композитора је у стању да изрази само сонату

Тоталност горе наведених састојака музичког дела говори сваком слушају да соната није само сет нота које су пријатно слушати. Не! Тај чудесно отворен лет композиторских мисли, који је током стварања ремек-дјела био у медитацији о решењу виталног питања, био је у стању зачаране радости или искусне дубоке жалости. Због тога многе сонате написане пре много година и даље не губе свој значај у свету креативности и привлаче се изузетне лепоте звука.

Током огромног историјског развоја не само наше државе, већ и човечанства у цјелини, друштво је препознало креације музичких генија. Састав познатих аутора представља интегралну основу за пружање основног музичког образовања. То су сонати великих аутора, о којима ће се касније говорити, служе као пример за развој музичког укуса, образовање духовне лепоте и жељу да се постигне идеал.

Патетска Соната: Како подићи своје расположење

Један од првих радова са којима се упознају студенти музичких школа је патетична Соната Беетховена. Музичко ремек дело настало је 1798. године, у свету професионалних мелодија познато је као "Велика патетичка соната".

Оригинално име је изумео аутор сам Беетховен. На грчком, реч "патос" преведена је као "повишено, повишено расположење". Зато је, ако је ваша туга изненада била ожалошћена, вреди само неколико минута да послушате чудесну сонату великог композитора и да ветар дува негативне ноте.

Беетховенова соната током читавог звука три дела одликује лоше и игривост. Свака компонента дела звучи на посебан начин, презентујући се у улози појединца, за разлику од других, састава, али истовремено уједињена једним мислима и ауторским нотама.

Чак и савременици препознају сонату као једну од најсмилијих музичких одлука историје, узимајући у обзир посебност животне средине у периоду Беетховеновог живота.

Моцарт - виолиниста глуми виртуозу

Моцартове сонате су данас познате широм свијета за скоро сваку особу која живи тамо. Због лакоће звука и комбинације изванредних преливања, музика овог композитора је и даље популарна.

Његову прву креацију креирао је млади аутор за 6 година. И наставио је да се предаје вољи музичке уметности све до 1788. Укупно успео је да створи више од 30 ремек-дела, репродукованих само коришћењем виолине.

У историји је сишао као безбрижан геније, способан да креира и комбинира белешке попут пјевања птица на пролећни дан. Стил "музичког разговора" је један од најдражих и најлепших.

Фантазијско стварање музичких дела

Моцартове сонате су написане "као између дела" - како је композитор написао свом оцу. Поред тога, не хранити посебну страст за виолину, Моцарт је волео да створи невероватне музичке композиције у комбинацији са другим музичким инструментима.

Сваки рад преноси расположење Моцарта. У музичким стваралицама се прикупљају незамисливо живописни утисци из искустава. Још чешће на музичким листовима можете срести осећања о комуникацији са овом или том особом. И наравно, главни предмет инспирације за музичке подвиге је љубав Алојзија Вебера.

Музика у разумевању Моцарта

Почетак музичке каријере потиче од идеје писања соната за кућне концерте. Специјална страст за дела Моцарта хранила је представнике војске. Огромна жеља за непосредним објављивањем музичких дела сакривена је у лакоћи звука. Збирке су оригинално створене у сврху брзе продаје.

У разумијевању Моцарта, соната је лаган и креативан лет композиторских мисли, не тражећи успех, а такође не обраћа пажњу на критике са стране.

Без обзира на то колико је варијација присутно у раду, коначне белешке увијек карактеришу демонстративна небрига. Коначни мелодични тренутци чине да слушалац заборави шта је било пре аудиције. Неовисно о догађајима који су звучали у самом делу, композитор је покушао показати "сретан крај".

Мало о Хаидну

Ако желите да уђете у море бајковитих догађаја, Хаидн-ове сонате ће добро урадити за ово. Свака нота музике овог композитора говори о акцијама одређеног јунака.

Многи ствараоци музичког света знају да је Хаидн био у истој доби као и Моцарт и одржао изузетан пријатељски однос са њим. Музичке креације аустријског аутора уживају у саслушању многих познаваоца лепе музике до данас.

Стил, који се нуди за сушење у свакој сонати, је народна култура Аустрије, која практично није променила свој изворни садржај. На пример, соната "Е Минор" карактерише ведро, хумор, игривост, живост. Мелодија овог дела је дизајнирана да сија и изненади све. Мало хумора додаје више елеганције.

Хаиднове "Талес"

Свака од музичких музичких комбинација је прича о различитим судбинама. Невероватно је, али вреди слушати производ и у вашој глави, приче се појављују сами, слике се формирају, дјела су посвећена. Ове Хаиднове сонате узимају њиховог слушатеља.

До данас, ниједан професионални музички свет није у стању да пренесе своју причу са врстом страха коју нам Хаидн даје. Први део соната је контрадикторна комбинација контрастних мелодија. Средина даје мелодичне преливе спорог темпа. По правилу, тужне ноте се чују у овом делу рада. У закључку, слушалац може осетити шалу, игривост, осећати дах живота.

Чини се да је то само соната ... Не, то је прозор другог света, другог живота, у другу стварност која позива да се осјећате слободно!